採訪整理/彌賽亞創意
《Future Star動漫誌》為2018年5月23日由彌賽亞創意工作室發行、第一個專門為台灣動畫與漫畫報導為主的網路雜誌。希望以刊登台灣原創動畫、學生獨立製片、漫畫創作者、幕後製作與訪談評論等為主體內容的線上誌。
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《Future Star動漫誌》第九篇創刊系列文章，很開心的請到《死神訓練班》的製片徐雅竹與導演費子軒接受我們的專訪深入報導。
Q：《死神訓練班》最初的靈感來源?或影片構想、創作理念等? 每個人心中都有一個小死神。必須為自己的身份履行一些義務，但同時之間也希望可以無時無刻做自己真正想做的事。也許你的父母也像死神爸爸一般，對自己的孩子充滿期望還有關愛；也許你的生活環境也像訓練班一般，肅穆現實充滿不可抗拒的壓力；也許你也有很多競爭同儕，比你更加突出更加有威脅。 但是那又如何呢？只要相信自己做的是對的，就算你不是一個刻板思維裡的天才，一樣可以擁有自己的一片天空。
Q：請說明2D動畫製作流程，還有創作中最重要的關鍵要素? 製作動畫的技巧有很多，但對於我們，最關鍵的部分在於「分工與流程」。
由於大學畢業製作期很短，在前期規劃時，我們著力於如何將製作量做「有效的分工」與「流程順暢化」，以降低重工、白工甚至是人力過剩的狀況。雖然因此花去許多時間測試分工流程，但是這也成功幫助我們順利的在預估時程中完成作品。
Q：關於前期企劃準備?尋求資金或前製發展過程? 其實在《死神訓練班》誕生之前，曾有另一部故事夭折，那是一個更接近「迪士尼」的腳本，但由於劇情太過龐大不適用於短篇動畫，便在系上初審前臨時喊停，宣告終止。
「砍掉重練」乍聽很可怕，但其實過程比想像中的順利。因為進度歸零了，發想的框架也消失了，我們五個人便天馬行空的隨意拋出自己最想做的作品元素：死神、跨國文化、學校、服裝設計...等，元素到齊了，接下來便是創意連結的時間。於是在笑鬧中，《死神訓練班》的故事架構就被拼湊起來了。
Q：後期參展、比賽或宣傳、行銷上的規劃? 與其說《死神訓練班》是一部大學畢業作品，我們更期許他是團隊在畢業前最用力做的一個原創品牌。我們將新一代設計展當作第一次正式對外曝光的線下平台，而線上的部分，至今仍不定期以粉絲專頁與網友互動。
目前為止，雖無正是商業化的計畫，但希望大家只要想到台灣原創動畫，心裡就會想起那個可愛的小死神。
Q：關於導演的功課?或製片的職掌?工作上如何劃分? 導演可以視為本作品的藝術總監，從分鏡、Layout 開始，統籌全面敘事節奏與畫面氣氛。名義上是作品掛名負責人，實質上必須扛起許多作決定的責任；製片在一般拍片團隊主要負責分配執行預算，而學生創作中最奢侈的預算是「時間」，於是製片必須隨時掌控製作進度，使作品能如期完成。
Q：《死神訓練班》團隊背景、分工模式(台藝時期)，目前成員的工作(業界)? 製作團隊一共有五人，製作部分的分工分為：導演、原畫師、場景設計與後期製作。
初期共同發想故事大綱與世界觀設定，分鏡腳本與 Layout 由導演完成。Layout 完成後，場景設計師會率先生產物件配置，確認場景與角色間的比例、運鏡，之後便分兩條工作線：場景完稿、角色原動畫。
由於影片分鏡僅揍，畫面數量非常多，我們將場景工作量分為兩大部分：學校、醫院。由兩位場景設計師分別進行設計與完稿，讓兩大場景的換場風格明確、其個別的統合性也夠高。
角色動畫的部分也依照角色分為兩大組，由兩位原畫師進行原畫繪製。同理，以角色而非 cut 作為分工依據，可以大幅度降低人為作畫導致的角色變形。原畫師定型過的造型，再由全體組員一同進行動畫中割，效率順暢許多。而最後由一位後製人員做最終的合成與剪接，統合所有畫面。
Q：談談對於台灣動畫產業的觀察? 建議? 離開校園後，團隊成員雖沒有投入動畫產業，但也都持續為設計圈付出心力。在台灣，設計產業環境沒有舒適圈，所有的創作者都還在摸索最好的方向，我們也是。給予產業建議對於尚為動畫新鮮人的我們來說，負擔太重了。《死神訓練班》不是一個成熟的商業作品，我們是燃燒自己的青春換來的。
Q：談談下一部新作品的題材方向? 目前沒有新作品的規劃，如果有機會，我們會希望繼續完整《死神訓練班》這個世界觀。
Q：對於台灣動畫教育的期許? 老師可以給予學生最多的是「技術」能力，但往往感動我們的是故事內容而非動畫功力、讓作品持續發揚光大的是行銷能力、幫助作品穩定執行的是規劃能力。我們期望台灣動畫教育的目標不只是培育出技術能力者，完成一部作品所需要的所有能力都應該被重視。
Q：哪些事情(例如：生活、觀察、速寫、閱讀、看電影等)，對於動畫創作是很重要的? 我們是一群熱愛生活的人。
應該說，沒有人不愛自在的生活，只是大多時間我們會壓抑自已在工作、創作或者其他理想。但唯有生活獲得滿足的人，心靈才會富足，也才能讓自己處於最佳的創作狀態。
秉著這個理念，在製作《死神訓練班》的一年當中，我們堅持不熬夜、不帶工作回家、早起畫圖而且週休二日。因為如此熱愛生活，我們在創作之餘，仍擁有很棒的大四生涯。這樣才是健康的創作人。
Q：給相關科系學生、新生代創作者或導演的建議? 永遠記得初衷。
時常有朋友問我，為什麼不把這個受歡迎的作品繼續擴大推廣？我總是回答，因為我們就是喜歡它現在這個樣子，當《死神訓練班》商業化之後，就不這麼迷人了。
或許只是我們還沒找到對的商業模式，也或許是我們還沒儲備足夠的創作能量。但不管如此，我們都相信，創作必須重視的是那份靈感初衷。唯有一直記得作品誕生最初的那份感動，才能將美好繼續傳遞下去。
Q：《死神訓練班》在企劃、製作、推廣過程中，最令您們印象深刻或感動的事情? 作品推出至今近五年，最讓人掛心的莫過於持續追蹤我們近況的粉絲。
我們不是商業團隊，所有的創作，都是夥伴們在完成工作責任後僅剩的空暇時間完成的。我們堅持品質達到標準才會推出新作，所以更新的速度一直快不起來。但總是有一群粉絲默默支持著我們，在我們偶爾更新小品時，給予我們最大的肯定。
我想這就是創作者最大的驕傲吧！成為被愛的人，永遠不嫌膩！
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