採訪整理/彌賽亞創意
《Future Star動漫誌》為2018年5月23日由彌賽亞創意工作室發行、第一個專門為台灣動畫與漫畫報導為主的網路雜誌。希望以刊登台灣原創動畫、學生獨立製片、漫畫創作者、幕後製作與訪談評論等為主體內容的線上誌。
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預計一個月一〜二篇訪談報導，也歡迎大家一起踴躍來投稿喔(hellomcsservice@gmail.com)
《Future Star動漫誌》第七篇創刊系列文章，很開心的請到《奈也安妮》的動畫創作團隊接受我們的專訪深入報導。
Q：《奈也安妮》最初的靈感來源?或影片構想、創作理念等?
這個故事由六人一起構想，每個人提一個劇情元素，集結在一起組合成一部有趣的動畫，希望讓大家找回童年時期看卡通的樂趣，也讓大人找回小時看卡通最初的感動。
同時想要讓小朋友覺得有趣，順便了解因為自己的壞習慣會造成別人的困擾，像是片中的安妮就是因為亂丟垃圾，影響到怪獸才被怪獸追打。
有感沉悶題材的動畫太多，所以大家想製作比較趣味性的動畫，用我們的故事帶給觀眾的歡笑。
Q：請說明2D動畫製作流程，還有創作中最重要的關鍵要素? 正所謂「工欲善其事，必先利其器。」選擇好適合的軟體，可事半功萬倍，跟我們同期絕大部分的學生，都還是土法煉鋼，用非專業2D動畫軟體單張作畫， 因為學校大多沒教2D動畫軟體，就算有也不一定適合每一種類型的動畫使用， 不過近年有稍加改善。因為我們當年是沒選修也沒必修的課程，所以製作流程中最重要的，就是自學個好用的動畫軟體！
Q：關於前期企劃準備?尋求資金或前製發展過程? 由於我們團隊是臨時成軍，開始做的時候都已慢別人半年，相較之下的前期製作可以說是零，九月底成軍，十月初發表企劃，連人物設計也只有在便利商店討論時隨手畫的，連分鏡也沒有，到確定劇情後的幾天內，直接做出動態腳本，連劇情也沒特別記錄，就大家討論完記在腦中。 資金我們沒有去拉贊助的過程，畢業展覽的資金就是每個人都要出錢，學校也有挹注豐厚的資源，提供研究室空間、設備讓我們可以組員在同個地方一起製作，不用都分散在家裡，提報也有請業師來指導講評改進，也有專題的材料補助…等。
Q：可以多聊聊專題審查或畢製討論過程喔? 審查剛開始評審們都滿喜歡的，但之後前期製作流程都還在摸索，進度比較慢，評審就一直說我們絕對做不完，但沒想到最後還是出乎預料地做完了！
學生畢製通常沒什麼制定流程，就負責監督的指示怎麼畫背景，原畫畫完 給大家看看，好像還不錯就用了，音樂編出來就「唉呦 不錯喔！」 就這樣沒什麼標準的情況下，做出來的....
Q：後期參展、比賽或宣傳、行銷上的規劃?
在參加畢業展之前就有先架設facebook粉絲團，釋出預告片，也舉辦分享抽獎的活動累積人氣，有商設組的組員所以也沿生出滿多平面周邊商品，包含基本的動畫設定集、光碟‵明信片、貼紙等等，還有當年很流行的插畫紙膠帶！
一系列設計都和小女孩的動畫主題呼應，可愛的插畫風格加上我們的動畫相輔相成，設定集中簡單分享了動畫製作的過程，光碟也有收錄一些原畫的動作分解及導演之前的小動畫作品，豐富的內容作品在展場上賣得不錯，也補貼了一點參展的經費。
Q：關於導演的功課?或製片的職掌?工作上如何劃分? 就業界的理解，學生時期沒這麼多人力能真正分出導演跟製片，但比較接近導演職位的人，就是去監督動劃品質 ，製片則是掌握進度、安撫民心、溫馨喊話之外還要順便後製呢。
Q：《奈也安妮》團隊背景、分工模式(南臺時期)，目前成員的工作(業界)? 團隊背景就是六個行為良好的市民所組織的團隊 ，五位都是動畫組加上一位商設組的團隊，分工模式如下：
蔡孟雄–製片、特效後製、剪接 許尹嘉–導演、分鏡、原畫師 林佳誼–平面設計、場景設計、動畫陰影 石芳郡 –場景背景、動畫陰影 張立宏–音樂、音效 何嘉翔–行政、上色、動畫陰影
目前只剩導演從事動畫相關的工作，其餘分別為SOHO接案、平面設計相關等工作、還有當兵及自行創業。
Q：請舉出最喜歡的動畫作品或導演?喜愛的原因、印象深印的畫面或手法、風格? 魔法阿嬤，因為他讓我會了五雷印，就是用人的陽氣打散鬼的陰氣。
Q：談談下一部新作品的題材方向? 目前仍在構思中，尚未有確切的方向及計畫，因為沒有時間執行，所以構想都會隨著時間改變。
Q：可以聊聊在南台系上大學四年生活，對於自己在學習上的成長或收獲...
因為我們是做2D動畫，而學校大部分都是教3D動畫，所以軟體說實話幾乎都是自學，網路上有很多資源也有前輩分享教學，自己本來就該自學，去尋找比較適合自己製作的工具軟體，不要等學校教，雖然說繳了錢就是要等著學校來教，但不管是老師還是課程都不能完全回應你的，而且牽扯事情太多了，老師有心，系所不給課程也沒辦法，所以建議大家在學校盡量讓身心健全，快樂成長就，技術性的東西學校沒有就自己學吧。
Q：哪些事情(例如：生活、觀察、速寫、閱讀、看電影等)，對於動畫創作是很重要的? 對我來說創作重要的就是「任何事」，這太繁雜了，像是今天，也許就只有今天我靈光乍現，腦中充滿無限想法，準備開始創作時，卻被朋友約出去，或者家人要出去聚餐，又或者是身體出狀況，種種事情導致我今日無法創作，有些事情錯過了就回不來了，所以任何事都很重要。
Q：《奈也安妮》在企劃、製作、發行過程中，最令您們印象深刻或感動的事情? 因為動畫作品得獎跟入圍國外影展可以「免費」出國很感動！
Les Nuits Magiques概況 (2014年撰寫)
法國國際動畫影展(Les Nuits Magiques) 於每年的冬季，Les Nuits Magiques在法國的貝格萊(Begles)、波爾多(Bordeaux)、勒艾朗(Le Haillon)三個地區同時舉辦不同的影展放映單元。影展規模雖不是非常豪華盛大，但可是維持了二十四年之久的歷史級動畫影展！影展建築有別緻的設計感，館內觀眾皆需購票入場才能觀賞影片，我們在展館期間約是晚上八點至十點，在法國而言都已經是店家休息的時間，卻依然有許多觀眾陸續攜家帶眷前來影院觀賞各國的動畫，而在交談中可以感受創辦人全心為動畫作品而創辦這個展覽的熱情！
Annecy International Animated Film Festival概況 (2015年撰寫)
在法國安錫影展的參訪過程開拓了更多眼界，影展與城市所結合的規模之盛大，是我所有以往參加過的影展都無法比擬的！非常感動能有機會親眼目睹這場盛會，與世界各國的動畫創作愛好者齊聚一堂，雖然語言上只能簡單溝通表達，但內心的激動與欣喜之情是溢於言表的！發送了許多我們奈也安妮的名片作交流，希望能讓更多的人看見臺灣的動畫作品！
影展放映的動畫短片五花八門，各種議題故事與許多不同的創作手法，見識到許多不同國際文化的作品，而我們的作品「奈也安妮」在這次放映中，所有的笑點觀眾都非常理解！笑得很開心，最後的歡呼與掌聲都令我非常開心感動，真的很慶幸自己可以在這裡，近距離直接看到作品放映的實況！
真的非常感謝能有機會，再次來法國參展，而且是更大規模的影展！跟世界各地的分享自己作品的光榮，同時也觀摩了各國優秀的動畫作品，讓我們的眼界不再僅限於國內，這一切真的要身在國外才能感受到創作世界的無邊遼闊！
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